Durante muito tempo rejeitada pelos bateristas que tinham a sensação de se transformar numa caixa de ritmos e se queixavam de não encontrar a verdadeira sensação dos tambores nas pratos voadores de plástico mais ou menos conseguidos que lhes eram oferecidos, a bateria electrónica acabou por conquistar um vasto público de músicos que tocam em todos os estilos.
As características a conhecer antes de começar
É prática para transportar e para arrumar num canto do quarto, suficientemente silenciosa para não incomodar os vizinhos, e dispõe de uma paleta sonora muito mais ampla do que a sua irmã acústica, ao mesmo tempo que estabelece uma ligação fácil com a MAO. Estes modelos de baterias electrónicas oferecem também funções pedagógicas muito eficazes para melhorar o teu sentido de tempo e para tocares sozinho mas com música. Tem, portanto, muitas vantagens, não só para treinar em casa, mas também para te gravares sem complicações, ou mesmo para fazeres maquetas com a tua banda.
Apesar de tudo, embora hoje em dia os fabricantes equipem a maioria dos seus modelos com todas estas características apelativas, independentemente do preço, é importante ter atenção a certas particularidades dos diferentes tipos de kits, se quiseres orientar-te corretamente e responder com a maior precisão possível às tuas próprias necessidades. Tipo de resposta, resposta das pedaleiras, bancos de som, kits híbridos, sampling, potência do módulo... O mercado está hoje cheio de soluções mais ou menos compactas que permitem facilmente encontrares o groove que gostas para saber qual bateria electrónica escolher.
Borracha, mesh ou silicone?
Borracha
Os pads que fazem as vezes de tambores nos kits electrónicos são feitos a partir de três famílias de materiais diferentes. A borracha, em primeiro lugar, que equipa geralmente os modelos mais económicos. De densidades e espessuras variadas, pode ser mais ou menos silenciosa. No entanto, oferece uma resposta muito aceitável para os toms, como para os pratos, na fabricação dos quais, aliás, é quase exclusivamente escolhida.
Importa aqui referir que existem pratos que oferecem uma superfície completa de batida coberta de borracha, enquanto outros só oferecem uma parte da sua circunferência, geralmente um bom terço. Embora muitas vezes muito aceitáveis em termos de sensibilidade, podem no entanto ser menos práticos para tocar. Tudo depende aqui da tua forma de tocar (tens a gestualidade do Keith Moon, ou antes a do Steve Smith?), e, claro, do teu orçamento.
Peles mesh
Numa vertente mais sofisticada, e para mais subtilidade, nomeadamente na restituição de todas as nuances da caixa de bateria, escolhe-se antes peles mesh (mesh em inglês), que são feitas a partir de uma rede de nylon montada num aro. Desenvolvido pela Roland, este sistema está hoje amplamente democratizado em muitas marcas, mesmo em kits compactos.
Muito táteis, e próximos dos modelos verdadeiros, estas peles têm a vantagem de poderem ser facilmente afinadas, para se adaptarem perfeitamente ao teu toque como uma pele tradicional, mas também de poderem ser trocadas em caso de desgaste. Importa referir que muitos kits as usam para todos os tambores, mesmo em gamas de preço económicas, como o Alesis Turbo Mesh, ou a bateria Woodbrass DDX10-MESH cujos três toms e a caixa de bateria são mesh.
A DDX10-Mesh é a porta de entrada mais direta para o toque mesh: caixa de bateria e três toms de 6" com peles mesh, com o ressalto natural e o jogo silencioso que isso implica. À volta, três pratos de 9" com função choke, as pedaleiras de bombo e charleston, e um módulo que vai ao essencial: 12 kits, metrónomo, USB MIDI, entradas e saídas mini-jack 3,5 mm. O pack é entregue pronto a tocar, com banco regulável, baquetas e auscultadores incluídos, num suporte compacto de 100 x 60 cm que cabe num quarto. Um verdadeiro kit de apartamento, sem comprometer as sensações.
Pontos fortes
• Peles mesh na caixa de bateria e nos três toms
• Pack completo: banco, baquetas, auscultadores e pedaleiras
• Suporte compacto 100 x 60 cm, ideal para apartamento
• USB MIDI para gravares diretamente num DAW
Pontos fracos
• Módulo intencionalmente simples: 12 kits, pouca edição
Silicone com bolha
Por fim, notemos os pads equipados com uma superfície de batida em silicone com bolha, uma tecnologia exclusiva desenvolvida pela Yamaha, que oferece a vantagem de proporcionar um toque ao mesmo tempo muito silencioso, de grande precisão e altamente confortável. De facto, microbolhas, inseridas no interior do material com mais ou menos densidade consoante o tipo de tambor, permitem recuperar a verdadeira sensação da percussão numa pele. E, boa notícia: mesmo que este tipo de pads fosse inicialmente reservado aos modelos topo de gama da série DTX, está agora disponível, pelo menos para a caixa de bateria, em configurações muito acessíveis como a DTX482K.
A DTX482K é o atalho mais económico para o silicone Yamaha: a sua caixa de bateria XP80 de três zonas oferece um toque e uma expressividade que antes só se encontravam nas DTX muito mais caras. Quanto aos pratos, a configuração é enriquecida com um pad PCY95AT de 10 polegadas ligado à entrada do pad do bombo KP65, utilizável imediatamente como crash adicional ou atribuível a outros sons. O módulo DTX402 fornece os sons acústicos, as percussões, os kits rock modernos e as texturas electrónicas, com funções de treino interativas. Tudo isto num suporte metálico de quatro pés realmente estável.
Pontos fortes
• Caixa de bateria silicone XP80 de três zonas
• Prato PCY95AT 10" adicional de série
• Funções de treino interativas do módulo DTX402
• Estrutura metálica com 4 pés muito estável
Pontos fracos
• Toms em borracha, só a caixa de tarola é em silicone
Que tipo de pedais usar?
É aqui que os kits eletrónicos mais se distinguem uns dos outros, e é também o que decide o teu conforto de jogo no dia a dia. Entre o controlador com sola integrada, o pad de bombo associado a um pedal verdadeiro e os sistemas de charleston de pé, cada solução tem a sua lógica, o seu orçamento e o seu nível de silêncio.
Em primeiro lugar, muitos modelos de kits compactos e baratos optam pelos controladores com sola integrada, que se ligam ao módulo e parecem mais com footswitches de sintetizadores do que com pedais verdadeiros. Frequentemente idênticos para o bombo e o charleston, permitem, no primeiro caso, disparar o som sem necessidade de bater num pad, e no segundo, atuar na abertura, com mais ou menos sensibilidade. Geralmente fáceis de tocar por oferecerem pouca resistência (na maioria dos modelos, não se pode ajustar a tensão da sola), são ideais para iniciantes que estão a descobrir o jogo com os pés e ainda não têm virtuosidade. Kits como o Yamaha DTX402K usam este tipo de pedal, tal como os modelos TD-02K e TD-02KV.
Note-se, no entanto, que nesta categoria há modelos de muito boa qualidade, e a Roland oferece mesmo uma opção, o KT-10, que equivale quase, em termos de sensibilidade porque é totalmente ajustável na resposta, aos melhores pedais tradicionais. Além disso, é particularmente silencioso: um must!
O DTX402K é o arquétipo do kit de entrada de gama pensado para aprender. A sua estrutura de quatro pés é mais estável que a média e a sua ergonomia foi revista para melhor posicionar o charleston e a caixa de tarola. O módulo DTX402 inclui sons dinâmicos de baterias acústicas, percussões, kits rock modernos e texturas eletrónicas, com uma interface áudio digital integrada. As apps gratuitas DTX402 Touch e Rec'n'Share completam o conjunto para editar os kits a partir do smartphone e filmar-te a tocar. As pratos PCY95, mais silenciosos, fazem dele uma excelente escolha para trabalhar em casa.
Pontos fortes
• Estrutura de 4 pés estável e ergonomia revista
• Interface áudio digital integrada
• Apps DTX402 Touch e Rec'n'Share gratuitas
• Pratos PCY95 silenciosos
Pontos fracos
• Controladores com sola não ajustável em tensão
O TD-02K é a porta de entrada moderna no universo V-Drums. O módulo TD-02 de nova geração retoma as sensações e parte dos sons dos modelos superiores, com 16 kits prontos a tocar imediatamente e musicais. Os seus pedais e arquitetura foram pensados para limitar as vibrações transmitidas ao chão, o que faz toda a diferença quando se toca num apartamento, com auscultadores. As funções Coach da Roland e um metrónomo completo acompanham o trabalho de coordenação, regularidade e posicionamento. A estrutura de três pés, robusta e ajustável, desloca-se sem desmontagem.
Pontos fortes
• Módulo TD-02 do ecossistema V-Drums
• Vibrações no chão realmente controladas
• Funções Coach Roland muito eficazes
• Estrutura de 3 pés compacta, deslocável sem desmontagem
Pontos fracos
• Pads em borracha apenas neste nível de gama
O TD-02KV é o TD-02K ao qual se acrescenta o argumento que mais conta para trabalhar a técnica: uma caixa de tarola mesh PDX-8. Rebate natural, sensação muito próxima de uma caixa acústica, tensão ajustável ao gosto do baterista. O módulo TD-02 fornece os mesmos 16 kits inspirados nos V-Drums topo de gama, imediatamente utilizáveis, e as mesmas ferramentas Coach e metrónomo para progredir sem aborrecimento. O jogo com auscultadores e os pedais concebidos para limitar a transmissão de vibrações fazem dele um kit perfeitamente aceitável em apartamento, mesmo em horários menos convencionais.
Pontos fortes
• Caixa de tarola mesh PDX-8 com tensão ajustável
• 16 kits derivados dos V-Drums superiores
• Excelente compromisso entre silêncio e sensações
• Ferramentas pedagógicas Coach integradas
Pontos fracos
• Só a caixa de tarola é mesh
O KT-10 é o pedal de bombo tudo-em-um que resolve o debate entre espaço e sensações. O seu sensor invertido, uma tecnologia própria da Roland, proporciona uma sensação fluida e natural, muito próxima de um pedal de bombo clássico. Sobretudo, é extremamente discreto: a Roland anuncia uma redução do volume na divisão de cerca de 75 % em relação a um pad KD-9 tocado com um pedal tradicional. A mola e os contrapesos ajustam-se finamente, e é mesmo possível usar pedal duplo via a entrada Mix In com um segundo KT-10. Para apartamento ou ensaio partilhado, é um must.
Pontos fortes
• Cerca de 75 % menos ruído que um pad + pedal clássico
• Sensação muito próxima de um pedal verdadeiro
• Ajustes de mola e contrapesos
• Pedal duplo possível via entrada Mix In
Pontos fracos
• Preço de um bom pedal, sem bater em nenhum pad
Seguem-se os sistemas de bombo que se baseiam na utilização de um pad de bombo e de um pedal verdadeiro, idêntico ao que se encontra em baterias acústicas. Aqui, depois de escolheres o pedal que te serve, é a qualidade do pad que conta. Tal como nos toms, este pode ser de três materiais já mencionados: borracha, mesh e silicone, com diâmetros de tambores e ergonomias de estabilização diferentes consoante as categorias de orçamento.
Note-se, no entanto, que existem também pads em borracha muito compactos, que oferecem um diâmetro apenas um pouco maior do que o da baqueta da pedal. Muito económicos, muito pouco volumosos e perfeitamente fiáveis, constituem muitas vezes a solução mais racional quando o espaço é escasso, como este Yamaha KP65, feito para a série DTX mas perfeitamente utilizável noutros contextos. A sua única limitação: dependendo dos modelos, a superfície de batida e a base podem ser um pouco justas para acomodar confortavelmente uma pedal dupla.
Por fim, nota-se que existe para os charleys uma solução realista, que também adopta uma verdadeira pedal de charley e propõe um pad charley que se adapta a ela. São usados aqui dois conceitos, o primeiro dispõe de uma única cymbal móvel, onde a pedal actua sobre um sensor de pressão, como é o caso do RHH135 da Yamaha. O segundo opta por duas cymbals, como na vida real. Nesta linha encontra-se o excelente Roland VH-10.
O KP65 é o pad de bombo compacto de referência na Yamaha: um formato mínimo, uma superfície em borracha e um disparo de uma regularidade exemplar, onde se coloca a pedal que se quiser. Integra-se naturalmente no ecossistema DTX, como complemento de um kit existente, em substituição de um elemento gasto, ou para passar de um controlador com base para uma verdadeira pedal sem mudar de bateria. A sua superfície é calibrada para limitar os rebotes indesejados e ganhar controlo, mesmo em pedal dupla. A este preço, é um dos melhores investimentos para melhorar o teu jogo de pés.
Pontos fortes
• Volume mínimo, muito fácil de arrumar
• Disparo fiável e regular
• Permite passar para uma verdadeira pedal de bombo
• Relação preço / sensação imbatível
Pontos fracos
• Borracha: menos silencioso e menos realista do que um pad mesh
O VH-10 é o charleston que faz um kit electrónico passar para o lado das verdadeiras sensações. A sua cymbal flutuante monta-se num pé de charleston standard e recupera o baloiço e o rebote de um verdadeiro charley. O controlo de abertura é contínuo, do completamente fechado ao totalmente aberto, com o semi-aberto, o chick e o splash geridos corretamente, e duas zonas distintas borda e corpo para diferenciar as nuances. O pad é leve e reactivo, feito para passagens rápidas ao pé, enquanto a sua superfície em borracha reduz o volume acústico sem sacrificar a precisão do ataque.
Pontos fortes
• Monta-se num verdadeiro pé de charleston
• Controlo de abertura contínuo, chick e splash incluídos
• Duas zonas borda / corpo
• Pad leve e muito reactivo ao pé
Pontos fracos
• Pé de charleston não incluído
Escolho o meu módulo sonoro
Cérebro do kit de bateria electrónica, o módulo é obviamente de importância crucial, pois é ele que não só fornece o motor áudio indispensável para a síntese dos sons tocados pelo kit, mas também é responsável por interpretar com mais ou menos finesse e parâmetros as informações de jogo transmitidas pelos pads. É também ele que fará as vezes de treinador, e deverá ser especialista na arte de oferecer opções pedagógicas eficazes.
Neste domínio, obviamente, muito mais do que para os pads, as diferenças em função do preço são enormes, e a diferença é considerável entre o Turbo Mesh da Alesis com os seus 10 kits de bateria e os módulos topo de gama da Alesis, Roland, Yamaha ou Efnote. Mas sem entrar em pormenores funcionais que exigiriam um mês inteiro de leitura, vamos apenas estabelecer alguns pontos para nos orientarmos rapidamente, e começamos já com uma boa notícia: o módulo mais caro não será necessariamente o que melhor se adequa.
Em primeiro lugar, em termos de quantidade de sons, é preciso medir precisamente as necessidades em função da utilização. De facto, para treinar em casa, não é necessário dispor de uma multitude de sons, pois geralmente, os kits de bateria electrónica de entrada de gama oferecem alguns presets bastante correctos para uma utilização básica na maioria dos géneros musicais mainstream. Não esqueçamos aliás que a bateria acústica mais cara só oferece um único preset, embora com alguns ajustes! Além disso, se se quiser desenvolver uma paleta sonora um pouco mais sofisticada mais tarde, para compor maquetes em estilos mais diversificados, pode-se sempre ligar o módulo a um computador via protocolo MIDI e recorrer a todas as enormes bibliotecas de sons oferecidas pelos grandes editores como Toontrack, Steinberg ou FXpansion. Procurar-se-á portanto sobretudo kits internos bem dinâmicos, e uma interface MIDI que ofereça precisão suficiente para gravar correctamente, editar depois os sons, e eventualmente o tempo. Baterias económicas como a Alesis Nitro Mesh oferecem módulos que cumprem perfeitamente nesta categoria.
Esta função permite também dispor de loops inteiros que se podem disparar com um pad, para os usar para treinar eficazmente grooves curtos, ou para tocar em palco partes instrumentais gravadas em estúdio ou em casa. Muito apreciada pelos profissionais, esta técnica é ideal para adicionar uma camada de violino ou um baixo sintetizador ao vivo, em todo ou parte de uma música, sem contratar um músico adicional: muito prático, mesmo que um pouco cruel para os músicos freelancers! Pensamos aqui nas baterias DTX6K da Yamaha ou ainda no impressionante TD-17 da Roland, presente em várias configurações, como a TD-17 KVX equipada com peles mesh. Além disso, alguns módulos topo de gama, como o Strike da Alesis, permitem mesmo samplear e editar áudio directamente na sua memória interna, para poder assim prescindir totalmente do computador.
O Nitro Max é o kit que prova que um módulo de entrada pode ser generoso: 440 sons e 48 kits, incluindo uma parte da famosa biblioteca BFD, o que cobre rock, funk, pop e estéticas mais modernas sem nunca ser repetitivo. Os pads com peles mesh da Alesis trazem o rebote natural e o silêncio relativo que fazem a diferença em casa. Na prática, o Bluetooth permite tocar por cima da tua música, e o módulo inclui metrónomo, gravador e pistas de acompanhamento. O rack de alumínio com quatro colunas mantém-se estável e compacto.
Pontos fortes
• 440 sons e 48 kits, com conteúdos BFD
• Peles mesh em todos os tambores
• Bluetooth para tocar sobre as tuas músicas
• Metrónomo, gravador e playbacks integrados
Pontos fracos
• Pratos de borracha, maioritariamente com uma só zona
No que toca à pedagogia, estamos geralmente muito bem servidos, pois a grande moda das funções de treino levou os fabricantes a equipar todos os módulos, mesmo os mais básicos. Por isso, não vais ter grandes problemas nesse aspeto, embora, claro, as ofertas e as funcionalidades variem muito consoante as marcas de bateria eletrónica e as gamas de preço. Além disso, tal como nos sistemas operativos, o estilo de cada editor pode agradar mais ou menos a cada músico, e quem está habituado ao coaching da Roland só jura por ele, enquanto os fãs da Yamaha são incondicionais dos seus exercícios...
De qualquer forma, vais encontrar na maioria dos módulos funções de metrónomo, gestão dos diferentes tempos e cálculo do groove em relação ao clique, com alguns algoritmos que até geram uma nota no final da performance, como no Roland TD-17.
Importa notar que a maioria das funções pedagógicas gira em torno de sequências musicais mais ou menos conseguidas, maioritariamente em formato MIDI, mas por vezes também em áudio. Graças ao seu tempo variável, estas sequências, que por vezes são músicas inteiras, são muito eficazes para treinar sem aborrecimento, ao mesmo tempo que desenvolves o conhecimento dos diferentes estilos musicais. Por isso, vale a pena ouvir os estilos que cada editor e módulo propõem, para ter uma ideia precisa da qualidade dos playbacks que vais acompanhar. Também é de notar que a Roland, no seu módulo TD-17, oferece compatibilidade Bluetooth, que permite ligar o smartphone para tocar toda a tua playlist sem restrições nem ligações adicionais: prático, ainda para mais porque podes gravar em tempo real e ouvir as tuas prestações de baterista logo a seguir!
Que necessidades em termos de ligações?
Muito frequentemente rudimentar, a conectividade dos módulos de bateria limita-se ao essencial, ou seja, uma saída áudio estéreo combinada com uma saída para auscultadores, uma ligação USB para ligar ao computador e uma saída (por vezes complementada por uma entrada!) no formato MIDI DIN clássico. Esta última é muito útil se quiseres controlar sons de drum machines hardware ou até de sintetizadores vintage. Na maioria dos casos, estas três áreas são mais do que suficientes.
No entanto, se quiseres ir mais longe, deves verificar sobretudo duas coisas: a presença de entradas trigger adicionais e de saídas áudio separadas. As primeiras permitem adicionar pads ou pratos se quiseres ampliar o teu kit mais tarde, e as segundas são úteis para gravar ou amplificar de forma detalhada os grooves em qualquer mesa de mistura, seja em palco ou em estúdio.
Melhores tambores grandes ou pequenos?
Quanto ao aspeto e tamanho dos tambores, verifica-se que muitos fabricantes desenvolvem gammas de kits com tambores em madeira ou fibra, muito mais robustos, embora relativamente curtos comparados com os verdadeiros, e que dão à bateria um aspeto mais próximo de um conjunto acústico real. Assim, na Efnote encontras os modelos 3 e 3X com tambores curtos e os modelos 5, 5X, 7 e 7X com tambores verdadeiros de bateria, ou ainda, na Alesis, a excelente STRATA PRIME, e na Roland as configurações chamadas VAD716 da gama V-Drums Acoustic Design.
A Crimson III é o ponto de equilíbrio entre o kit de apartamento e a configuração de palco. Os seus tambores têm uma presença visual real, as suas pelas mesh de nova geração são ajustáveis, silenciosas e muito reativas, e a configuração é completa: cinco pads com dupla zona, uma ride 14" tripla zona, dois crashes com choke e um charleston 12" com pedal de controlo. O módulo acompanha com 80 kits, 470 sons incluindo conteúdos BFD, seis faders de mistura e importação de samples por cartão SD. Bluetooth áudio, USB-MIDI e entradas trigger adicionais deixam a porta aberta para expansão.
Pontos fortes
• Ride 14" tripla zona e 5 pads com dupla zona
• 80 kits, 470 sons e importação de samples por cartão SD
• 6 faders de mistura para ajustar o kit com o dedo
• Entradas trigger adicionais para evoluir
Pontos fracos
• Maior volume e peso: menos portátil
Estes kits, muitas vezes muito mais caros, destinam-se sobretudo a quem quer fazer palco com uma configuração eletrónica, sem parecer que está a tocar em discos voadores. Por isso, se investires apenas para trabalhar em casa ou em estúdio, estas soluções não trazem vantagens, e será melhor escolher um kit mais barato, com as mesmas prestações sonoras e, como bónus, muito menos volumoso.
Só terás de ter atenção à estabilidade dos racks, especialmente se fores daqueles que batem com força, porque quanto mais compactos e leves forem os kits, menos estáveis podem ser. Por isso, se te deixares levar pela energia de um groove intenso, podes facilmente acabar um break com um tombo nos joelhos! Dito isto, muitos progressos foram feitos nos últimos anos no hardware dos racks, e a maioria dos kits, mesmo os mais baratos, oferecem garantias satisfatórias neste aspeto, especialmente ao nível das braçadeiras que posicionam os tons e pratos. Só terás de verificar se apertam bem e se os parafusos de ajuste são suficientemente confortáveis.
Um auscultador para bateria eletrónica
Acessório indispensável para tirar o máximo partido do teu kit electrónico, o auscultador tem de aguentar uma dinâmica suficiente para reproduzir toda a gama de frequências dos instrumentos de bateria, e o seu ataque implacável. Por isso, escolherás um modelo bastante profissional, de preferência fechado, para um monitoramento mais íntimo. A Woodbrass propõe um excelente modelo deste tipo, o HP1000, com um orçamento bastante razoável.
Note-se também que a Vic Firth oferece um modelo muito apreciado pelos bateristas de estúdio, a série SIH. Este tem a vantagem de atenuar significativamente os ruídos exteriores, o que é especialmente recomendado para baterias electrónicas, que, embora relativamente silenciosas, ainda geram algum ruído, e, aliás, um ruído nada musical, embora... Com estes auscultadores, podes tocar a volume muito baixo, aproveitando os sons do módulo sem interferências.
Se procuras o topo de gama dos auscultadores desenvolvidos para bateristas acústicos e também electrónicos, a marca histórica Zildjian oferece o melhor do melhor com a gama ALCHEM-E. Uma pequena maravilha que combina conforto, tecnologia, sonoridade e autonomia.
O HP1000 é o auscultador de monitorização fechado circum-aural que cumpre todos os requisitos para bateria electrónica sem estourar o orçamento. Os seus transdutores de 45 mm e a sua banda passante alargada de 10 Hz a 26 kHz suportam os graves do bombo e os transientes dos pratos, com uma reprodução intencionalmente neutra. A arquitetura fechada limita fugas e ruídos ambientes, a haste almofadada e as almofadas envolventes aguentam sessões de várias horas. A sua impedância de 32 ohms permite ser alimentado sem esforço pela saída de auscultadores de um módulo, interface ou computador portátil.
Pontos fortes
• Reprodução neutra e banda larga 10 Hz - 26 kHz
• Isolamento eficaz graças à arquitetura fechada
• 32 ohms: fácil de alimentar num módulo
• Cabo de 2,80 m com adaptador 6,35 mm
Pontos fracos
• Cabo não destacável
O SIH3 é o auscultador que os bateristas usam quando o silêncio exterior se torna uma condição de trabalho. A sua conceção fechada anuncia uma redução de ruído de 25 dB, suficiente para ouvir os detalhes de um playback ou de um click sem nunca aumentar o volume para além do razoável. A audição é equilibrada, com graves generosos, médios claros e agudos precisos, o que é perfeito para os sons do módulo. Haste almofadada e almofadas pensadas para sessões prolongadas: esqueces que o tens na cabeça passados dez minutos. Uma escolha óbvia para preservar a tua audição enquanto manténs uma referência sonora estável.
Pontos fortes
• 25 dB de redução de ruído anunciados
• Permite tocar a volume muito baixo
• Audição equilibrada, graves generosos
• Conforto para longa duração
Pontos fracos
• Isolamento passivo: sem redução ativa de ruído
Preciso de amplificação!
Para quem não tem problemas com vizinhos ou quer ensaiar com o seu kit electrónico, existem amplificadores dedicados, especialmente adaptados aos transientes intensos da percussão. A Roland tem um clássico em forma de monitor de palco, o PM-200, que oferece uma potência confortável de 180 watts. Também há um excelente modelo da Alesis, um pouco mais económico, mas igualmente potente, o Strike Amp 12 MK2. E para configurações mais compactas ou salas de aula, o Laney DrumHub 80 faz o trabalho sem ocupar metade da sala.
O DH80 concentra 80 watts num formato que se transporta com uma mão. O seu caixote bass-reflex, o altifalante custom de 10 polegadas e o tweeter coaxial de 3 polegadas proporcionam graves sólidos e pratos precisos, exatamente o que se espera de um amplificador para bateria electrónica. No dia a dia, o Bluetooth e a entrada auxiliar permitem tocar com as tuas músicas, e a saída de auscultadores permite passar para modo discreto a qualquer hora. Para palco ou sala de aula, tens dois canais, entradas jack e mini-jack, e uma saída D.I. XLR simétrica para ligação direta a som.
Pontos fortes
• 80 W num formato realmente transportável
• Bluetooth, entrada aux e saída para auscultadores
• Saída D.I. XLR simétrica
• Tweeter coaxial: pratos claros
Pontos fracos
• 80 W: um pouco justo para um palco barulhento
O PM-200 é o grande clássico do monitor de bateria electrónica, concebido como complemento natural dos V-Drums. Os seus 180 watts, o woofer de 30 cm e o tweeter em trompa projetam uma imagem de banda larga: graves sólidos, ataque intacto dos tambores, agudos precisos nos pratos. A sua frente inclinada é pensada para uso do baterista, colocado no chão: o som é imediatamente claro desde a posição de jogo, sem multiplicar colunas. Inclui uma mesa de mistura com entrada dedicada para V-Drums e entrada Line, volumes independentes e equalização de duas bandas, além de saídas XLR diretas para gravação e palco.
Pontos fortes
• 180 W e woofer de 30 cm: impacto realista
• Frente inclinada, pensada para a posição de jogo
• Misturador integrado com entrada dedicada para V-Drums
• Saídas XLR diretas para palco e estúdio
Pontos fracos
• Dimensões e peso de um verdadeiro monitor de palco
A Strike Amp 12 MK2 é a opção mais potente do lote: uma coluna de 12 polegadas com driver HF de 1 polegada e uma enorme reserva de potência, pensada para baterias electrónicas e setups híbridos que não perdoam compressão. O ataque mantém-se preciso, os pratos detalhados, mesmo quando se aumenta o volume. A versão MK2 acrescenta o Bluetooth num canal dedicado para enviar os teus playbacks sem fios. No palco, duas entradas combo XLR / jack 6,35 mm com volumes independentes e uma saída XLR Link permitem ligar uma segunda coluna ou enviar uma mistura para a mesa de som.
Pontos fortes
• Reserva de potência considerável
• Bluetooth num canal dedicado
• 2 entradas combo com volumes independentes
• Saída XLR Link para ligar em cadeia ou enviar uma mistura
Pontos fracos
• Sobredimensionada para uso estritamente doméstico
Porque, muitas vezes, tudo isto não vem com a tua bateria electrónica, e nós pensamos em ti…
Não é raro que o instrumento que escolheste, aquele que te fez cair do lado obscuro o coração e o cartão de crédito, acabe por não ter tudo aquilo que não prometia 😉. Em poucas palavras: os acessórios não incluídos. Fica descansado, existem soluções prontas aqui connosco. Os bundles, que na maior parte dos casos te oferecem kits prontos a tocar… «Faltam as baquetas?» = check ; «Falta o banco?» = check ; «Falta o auscultador?» = check ; «Falta o pedal do bombo?» = check… etc. Tentamos pensar em tudo para que o teu «beat» não sofra atrasos de tempo.
