Que guitarra Eko Tribute escolher consoante o teu estilo de tocar?

Desembalamos todos os meses guitarras para iniciados, e a gama Eko Tribute tem algo de cativante: não tenta reinventar a guitarra elétrica, presta-lhe homenagem. Cada modelo retoma uma silhueta que se tornou um standard (tipo S, tipo T, single cut, double cut, archtop com ouvidos em f, baixos tipo P e tipo J) e torna-a acessível. A Eko, casa italiana fundada em 1959 em Castelfidardo, conhece bem este exercício.

A pergunta que mais nos fazem resume-se a três palavras: qual escolher? A resposta depende menos do orçamento do que do som que tens em mente. Aqui tens dez modelos que resumem a gama, organizados por família, com o que cada um realmente traz ao teu jogo.

As Eko Tribute tipo S: a versatilidade em primeiro lugar

Duplo recorte, três captadores, vibrato: é a família mais numerosa da gama, e aquela que cobre mais estilos. Quatro modelos partilham o terreno.

A ST 100 3/4 retoma a receita tipo S num formato reduzido. O seu diapason de 580 mm destina-se prioritariamente a crianças dos 8 aos 12 anos: os trastes estão mais próximos, os acordes formam-se sem esticar a mão.

Três captadores simples, um volume e dois tons: o suficiente para abordar acordes, riffs e as primeiras melodias em pop, rock, funk ou blues. O vibrato já dá relevo às notas sustentadas. Para um adolescente que já terminou de crescer, a ST 100 tamanho normal mantém a mesma configuração com um diapason de 650 mm.

A ST 300 é a porta de entrada mais clássica da gama. Configuração SSS, seletor de 5 posições, vibrato com ponteiras independentes: tudo o que fez a reputação do formato está aqui, com uma placa de proteção branca de aspeto envelhecido que assume o lado vintage.

O corpo em choupo oferece uma resposta bastante neutra, e as posições intermédias 2 e 4 entregam aquele som cavado, quase aveludado, que as ritmicas funk adoram. Aguenta também uma saturação moderada sem perder definição. Um bom ponto de partida para pop, blues ou rock.

A ST350 HSS mantém o corpo e o vibrato da ST 300, mas substitui o captador da ponte por um humbucker. Um humbucker junta duas bobinas em oposição: sai com mais nível, ganha em arredondamento e aguenta melhor o crunch forte.

Os dois simples bobinagens, no braço e no centro, mantêm o grão cristalino do formato. Uma só guitarra passa assim do limpo funk à distorção de um riff rock moderno. É a escolha lógica para quem ouve tanto Nile Rodgers como Foo Fighters.

A ST 401 MN muda de madeira: corpo em paulownia, braço e escala em bordo. O resultado sente-se ao primeiro contacto, com uma guitarra leve e um ataque franco, onde cada nota sobressai claramente nos arpejos.

Recebe também um vibrato vintage e mecânicas vintage, para um look ainda mais retro. Três captadores simples, seletor de 5 posições, dois tons: o suficiente para aprender a esculpir o som em indie, funk ou rock clássico.

A tipo T: o twang no seu estado puro

Dois captadores simples, seletor de 3 posições, um volume e um tom: a TL 300 vai ao essencial. A ponte com três ponteiras e o acabamento butterscotch remetem diretamente para os singlecut dos anos 1950.

O captador da ponte corta, o do braço arredonda, a posição central equilibra as ritmicas. É a guitarra do country, do blues e do rock clássico, aquela que obriga a trabalhar as nuances com a palheta e o potenciómetro de volume. Uma excelente escola de ataque.

Single cut e double cut: o rock mais agressivo

Mudança de diapason e de carácter: estes três modelos passam para 630 mm, com ponte Tune-o-matic com cordal stopbar e captadores mais grossos. O terreno natural é o blues, o rock e o hard rock.

A LS 300 retoma a linha single cut mais reconhecível da história do rock, com os seus filetes brancos e os marcadores em blocos nacarados. Dois humbuckers, dois volumes, dois tons: um som amplo e musculado, discreto perante os ruídos parasitas.

O microfone da ponte morde nos riffs, o microfone do braço canta nos solos, a posição central mistura os dois. O braço em bordo colado e o conjunto Tune-o-matic + stopbar suportam a afinação e o sustain. Aceita muito bem os pedais de overdrive e distorção.

A LS 400 mantém a silhueta da LS 300 mas muda de motor: dois microfones P-90, bobinas simples sobrebobinadas com um som espesso e presente nos médios. Um timbre old school que funciona na perfeição assim que se aumenta o amplificador em crunch.

O corpo em paulownia torna-a mais leve, e o acabamento Vintage Gold assina o seu lado retro. Riffs nervosos na ponte, leads cantantes no braço: destina-se ao blues e ao classic rock, com uma verdadeira personalidade.

Com o seu corpo fino de dupla entalhe, a DV 300 retoma o formato tipo SG. As pontas desimpedidas dão um acesso natural aos agudos, e o corpo manuseia-se sem esforço, em pé ou sentado.

Dois humbuckers, braço em bordo colado, Tune-o-matic + stopbar: a receita funciona bem num amplificador e mantém o ruído de fundo sob controlo. Pensa em AC/DC e em todas as ritmicas que pedem corpo em overdrive.

A hollowbody Eko Tribute para jazz e blues

A Jazz Hollowbody retoma o formato 175 das grandes archtops: corpo oco, tampo esculpido em bordo, ouvidos em f e múltiplos filetes. O corpo em paulownia dá-lhe uma boa ressonância acústica, agradável mesmo desligada.

Os seus dois humbuckers oferecem um timbre redondo e potente: aveludado no braço para comping, mais mordente na ponte. Um volume e um tom por micro permitem afinar o equilíbrio. Destina-se ao jazz, blues, soul e rockabilly, e interessa também os músicos experientes que querem uma hollowbody leve para o estúdio.

No lado dos graves: a JB 401 MN e as suas congéneres

A JB 401 MN retoma o desenho dos baixos jazz dos anos 1950 com um corpo em paulownia e um braço em bordo com escala em bordo. Resultado: um baixo com peso contido, claro e definido nota a nota.

Os seus dois microfones simples tipo J, dois volumes e um tom vão do timbre redondo (micro do braço, tom fechado) ao som claro e percussivo (micro da ponte, tom aberto). Rock, pop, funk, indie ou jazz: acompanha o baixista iniciante em todo o lado.

Se procuras um grave mais denso para segurar a base da mistura, a PB 300 aposta num único micro splitcoil tipo P, um volume e um tom. A PJ 300, por sua vez, associa este micro P a um micro tipo J na ponte: o grave quente e a definição no mesmo instrumento.

O que os modelos Eko Tribute têm em comum

De um modelo para outro, a luteria segue a mesma lógica. O braço em bordo adopta quase sempre um perfil em C fino (low C), uma largura na pestana de 42 mm e um raio de 14 polegadas. O raio mede a curvatura da escala: a 14 polegadas, mantém-se bastante plana, o que facilita os acordes com pestana e os bends.

A electrónica é passiva em toda a gama, as mecânicas das guitarras são fundidas (diecast), excepto na ST 401 MN que adopta um modelo vintage, e o ferramental é cromado. Quanto à madeira, o choupo equipa as séries 100 e 300, enquanto o paulownia, conhecido pela sua leveza, reveste os modelos 400 e 401. A menção MN indica uma escala em bordo, mais percussiva ao ataque. Estas referências aplicam-se à gama Tribute, que cobre apenas uma parte das guitarras eléctricas Eko.

Como escolher a tua guitarra Eko Tribute

Começa pelos captadores, são eles que definem o som. Os simples bobinados das ST e da TL dão agudos precisos e articulados, perfeitos para pop, funk ou country. Os humbuckers da LS 300, da DV 300 e da hollowbody aguentam melhor a saturação e o ruído de fundo. Os P-90 da LS 400 situam-se entre os dois, com um timbre mais encorpado.

Pensa depois no conforto. Se tocas muito tempo em pé, o paulownia dos modelos 400 e 401 alivia o ombro. O diapason também conta: 650 mm para uma tensão firme, 630 mm para bends mais suaves. Os canhotos vão encontrar a ST 300 LH, que retoma a configuração SSS da versão para destros.

Fica o vibrato. Presente em todos os tipo S, acrescenta expressão aos acordes e às notas sustentadas, mas exige um pouco mais de cuidado na afinação. Os single cut, a DV 300 e a TL 300 não o têm, o que simplifica a vida de um principiante que troca as cordas pela primeira vez.

Uma gama para entrar na história da guitarra

A gama Eko Tribute tem um mérito raro: faz descobrir as grandes famílias da guitarra eléctrica antes mesmo de saber qual é que te fala. Tipo S para a versatilidade, tipo T para o ataque, single cut para o rock, hollowbody para o jazz, baixos para o groove. E no dia em que quiseres uma segunda guitarra, saberás exactamente que família explorar a seguir.